欢迎来到中国职业书画家网!
加入收藏
设为首页
当前位置:委员 >> 浏览文章
老五
发布时间:2018年01月10日    浏览:

  画家简介  

   刘存铭号:老五、归一;书斋号:静心斋、吾娱居、五味书房、百百瓮斋、汉风堂、简斋、汉斋等。1958年出生于河北省乐亭县,1960年随怙恃迁居辽宁省沈阳市,1976年上山下乡,当过工人、宣传干事、报社、杂志社美术编辑等。曾在西北大学文博学院学习。现为,中国美术家协会会员,中国书法家协会会员,中国珍藏家协会会员,中国国学研究会会员,中国书法家协会鉴定委员会委员(首批21人之一),河南省书法家协会理事,隶书专业委员会委员,河北美术学院刘存铭山水、书法、鉴赏高级研究课程班导师。曾任中间电视台《艺术品投资》栏目专家鉴定室成员。 专业兴趣国画、书法、篆刻、雕塑、珍藏鉴赏等。书画篆刻作品曾多次参加中国美术家协会和中国书法家协会主理的书画大展。作品先后在日本、韩国、马来西亚、新加坡、中国香港等地展出,并偶有获奖及馆藏。中间电视台、河南卫视、河北卫视、安徽卫视、《荣宝斋》、《东方艺术》、《珍藏家》、《中国书画报》、《美术报》、《书法导报》等电视台、报刊给以专题报道。2004年12月30日、2005年1月13日、4月12日、8月23日先后四次作客中间电视台二套《艺术品投资》栏目,谈《古陶俑的珍藏与鉴赏》和《历代摩崖拓片的珍藏与鉴赏》、《书画鉴赏与珍藏》、及走进《专家鉴定室》为藏家鉴赏书画。作品被收录于《中国现代书法家辞典》、《中国现代画家辞典》等典籍。出版有《刘存铭书画篆刻》作品集(国画卷•人物)。2008年被评比为现代30位最具学术价值与市场潜力的(山水)画家。




好玩的老五


    文/子达

    这世界上有那么一些人,他们虽然做着很严正的事情,但却是用一种开心的体例来实现的。正是有了他们,我们才觉得生活是一件这么好玩的事情。刘存铭老师就是其中一个。


0.jpg


记忆中结识刘存铭之前经常听到家父谈起他,说他每次打电话第一句话就是:“我是老五啊”。还经常听旁人谈起他时说他是“五独俱全”,并且会接着诠释一句:“是书法、篆刻、绘画、鉴赏、雕塑‘五独俱全’”。好一个“五独俱全”,此五独能精通其一已是了不得,那“五独俱全”的人该是何等模样。那时尚小,只记得他嗜烟,用他话说就是:“一天只点一支烟,然后一支接一支,不带间断的。”故而一听人说起他“五独俱全”,就以为是“五毒俱全”,面前目今浮现一副武侠小说中江湖怪杰的面目来。


blob.png


 我还记得第一次见到他是在濮阳的艺品轩,印象最深的是他拿一块唐残碑来挡门,拿汉陶当烟灰缸。画案上摆放着泥人、布虎、马勺脸谱等等,还有许多我叫不上来的玩意儿。然后老五老师点着烟走进画室,发型萧洒,脚蹬一双布鞋,特有艺术家的气质。艺术不是体力活,而是一件脑力活。艺术家在完美基本技法的基础上,拼打的是思维的高度。这种高度如堆山,又如植树,根系遍布而博学多才,方能化广为精。他喜珍藏,擅鉴赏,历代珍玩,名家墨迹,过眼无数,这是他成就本身的基础。


blob.png


在我印象中,他是一个爱玩的人,是一个不务正业的人。他不像旁人一样可以定位为书法家、画家、珍藏家、经营者。他在各行业之间游回,摸索着它们的趣味和共通之处,继而滋养着本身的各个兴趣。因此他反而将各个兴趣都提拔了一个高度,并整合出本身的一套特色。我常说,中国学者最大的特点就是“不埋头”,中国文化人很大程度上是“杂家”,绘画、书法、戏剧、建筑,武术……精一而通百,这也是中国文化具有很大包容性的缘故原由吧。


0 (1).jpg


我喜绘画,且谈谈他的绘画吧。最早见他的画是一批竖幅的长条,其中有一张垂钓图,颀长的鱼线从纸张的上端垂直拉到四分之三处,末端是一条憨态可掬的小鱼。整幅画作不大,纯文字,简洁而风趣味。中国画一贯是简易而繁难,越是简洁,越不给画家藏拙的机会,从而更能彰显画家的功力。一条线,一块文字,实实耗去画家多年精力。我曾将这幅垂钓图的印刷品给一国外同伙看,他并不是艺术圈的人,但是惊呼:“这条线好巨大,彷佛一条钢丝绳吊起一辆卡车般有力。”他在惊叹之余,拿起画笔在宣纸上也要临摹,画完后笑着说“看,我画了一根面条!”这件趣事正表现了中国画的魅力。


blob.png


而后和刘存铭交往过程中,渐渐接触到他的山水、人物,对他的熟悉则更深一步。他是一个来自传统的人,但又是一个质疑传统的人。他的画豪爽奔放,但又不乏精致和严谨。许多人看他高原牦牛系列的画作,都惊叹他的狂放和不羁,惊叹“他怎么敢如许画”。可同时,那一片“黑乎乎”的高原中,蕴藏着中国画最基本的文字精神。黑厚重里有着透亮、有着水墨韵味,并非死墨一团。牦牛角上的挂红,则形成对比,吸引着人们的眼球。不懂对比的画家不是好画家,疏密、浓淡、干湿……中国画家可以在宣纸上尽情地布置各种对比。我常想:中国画和中国人一样,以“藏”为主,锋芒内敛。在中国画中吸引人眼球的地方,每每并不是画家真正功力的着墨点,而使人忽视的配景,却每每耗去画家的大部分功力。所以西方人看中国画时常觉得“不过如此”,但是看起来就是很恬逸。这真是中国画的小阴谋!它令人摸不着经脉、探不清微妙。


blob.png


刘存铭人物画走的是趣怪一脉,给人的第一印象就是“好玩”。艺术原本就是要带给人们愉悦,同样的“怪画”,有的看起来就是令人克制难受,有的看起来则妙趣横生。“怪”不为过,无“趣”则死。当下求“怪”之人,许多是笔意功力不够,不能得“画意”而以怪袒护之,这实在是很可笑的。真正的“怪”与“不似”,其目的是为了寻得画意,寻得精神,故而淡漠了物象的形态与技法。苏东坡抬高文人画,主张意境美,强调抒情娱乐而忽视形似,他一句“论画与形似,见于儿童邻”点醒了浩繁工于严谨的院体画画家,但同时也带坏了现代许多不能精确解读“见于儿童邻”的画家。“邻”的是什么?是孩童般观察世界的体例,而并非孩童般的无知。“不求形似”所寻求的是更高一层的“神似”,倘使不能捕获到神似,又放弃了形似,那没有涓滴意义。刘存铭笔下的人物,具有对象本身的特色,更难能可贵的是他并没有将自我过多地代入到对象中,而是原汁原味地呈现绘画对象不同于他人的气质。他将本身藏在对象之后,没有落入“千人一壁”的窘境,但是又靠着本身的文字将各个对象同一整合成本身的风格。这让我不由想到台湾学者蒋勋讲《红楼梦》时的一个观点,他认为曹雪芹的巨大之处在于可以将大观园的各小我物描绘出各自的特色。贾宝玉一开口就是他的味道,不同于林黛玉;刘姥姥一举一动就是庄稼人的形象,不同于薛宝钗。而在这个基础上,读者又可以感觉到诸多不同的人物形象在一路并不突兀,他们都源自“曹雪芹”。如许的区别和整合,才是最大的惊叹!


blob.png


尤记得上次见到刘存铭是在荣宝斋,那是他们父子二人的合展。其子刘东坡原是我西安美术学院的校友,后卒业于中间美院雕塑系研究生,他的作品大气浑然又不乏精致,多有佳作。最早见到他是在央美研究生院,感觉其性格忸怩内向。然而当他一进工作室,拿起泥塑刀,两眼就迸发出奇异的光彩。文末,就且祝福他们父子二人在艺术的道路上各有所得吧。


blob.png


  部分作品赏析  


blob.png


blob.png



blob.png


blob.png


blob.png


blob.png




0 (2).jpg



blob.png


 


推荐会员
  • 曹瑞华
  • 姜亚君
  • 蒋冬至
  • 乔春起
  • 孙慧军
  • 杨航彪
  • 張來有
  • 刘红选
  • 李国森
版权所有 Copyright 2015-2019 中国职业书画家网 ALL rights reserved
E-mail:zgzyshj@163.com  地址:中国宋庄粮仓艺术区  电话:010-80519871   18611000669  网站备案:京ICP备15032913号-1